Steve reich wiki

The Electric Swaying Orchestra ()

In schreef Steve Reich het muziekstuk Pendulum Music. Vier of meer microfoons hangen aan hun kabel boven een luidspreker. De versterker is zo afgesteld dat wanneer een microfoon zich recht boven zijn luidspreker bevindt rond zingt. Aan het begin van het stuk trekken de performers de microfoons naar zich toe en laten los. De microfoons slingeren heen en weer over de luidsprekers. Op het eind hangen de microfoons stil boven de luidsprekers en er klinkt een continue rondzingtoon. Einde muziekstuk. Niet iedereen die het Electrisch Zwaai Orkest ziet zal onmiddellijk aan Pendulum Music denken, maar toch zijn deze projecten zeer verwant aan elkaar. In beide projecten bepalen wisselende afstanden tussen geluids-opnemers en geluids-weergevers de muzikale uitkomst. De performers van Pendulum Music zijn vervangen door motoren, de analoge feedback door digitale feedback. Was bij Reich de uitdempingstijd de onvoorspelbare factor, bij het E.Z.O. zijn het parametrisch aangedreven slingers. De parametrisch aangedreven slinger is een intrigerend onderwerp uit de natuurkunde binnen het kader van orde en chaos theorieën. Zoals ook bij eerdere projecten van Bosch & Simons spelen onvoorspelbare, labiele evenwichten een belangrijke rol in het concept. Door

Componisten: concurrenten of collega’s? (deel 2)

Royalty en roddel

In het achttiende-eeuwse Londen sneuvelden twee muziektheaters door de broodnijd tussen hun huiscomponisten. Georg Friedrich Händel, de onbetwiste muzikale hofleverancier, kreeg in straffe concurrentie van de nieuwe Opera of the Nobility, geleid door Nicolò Porpora. De twee werden door rivaliserende adellijke families ingezet voor een artistiek hanengevecht, waarbij Porpora’s castraatzangers een enorme publieksmagneet vormden. Vier jaar lang daagden ze elkaar uit tot grote prestaties; aan inspiratie ontbrak het hun in elk geval niet. Wederzijdse beledigingen, contractbreuk en afvallige prima donna’s verleenden de strijd een hoog soapgehalte – tot Porpora uitgeput het veld ruimde, het operahuis in zijn val meesleurend. De ­triomferende Händel bleef achter met een bijna failliete Royal Academy, die kort daarop de deuren sloot.

Royalty en roddel waren ook toen al het favoriete kopstootje van menige Engelsman, en waar nog geen controverse bestond kon die gecultiveerd worden. Ook Joseph Haydn werd meegesleurd in de Londense sensatiezucht. Hij had in Engeland een solide reputatie opgebouwd (de Weense componist maakte zijn eerste overzeese reis in ), maar om het spannend te

Steve Reich

Jonge jeugd

Steve Michael Reich werd op 3 oktober geboren te New York. Zijn moeder, June Sillman is songtekstschrijfster voor Broadway-musicals.

Toen Reich één jaar oud was scheidden zijn ouders. Hij bracht zijn jeugd hierom door in zowel Los Angeles als California, en reisde tussen beide plaatsen per trein, met zijn nanny. Uit die ervaring put Reich later in zijn werk Different trains ().

Opleiding

Na piano- en (jazz)drumlessen in zijn jeugd ging Reich naar de Cornell-universiteit, waar hij in cum laude afstudeerde in de filosofie (weliswaar met een minor in muziek).

Hierna leerde hij verder in de muziek: eerst bij de jazzcomponist Hall Overton, daarna op Juilliard en ten slotte op het Mills College in Oakland te Californië. Op laatstgenoemde locatie studeerde Reich onder Luciano Berio en Darius Milhaud. Hier voltooide hij ook in zijn opleiding.

Gedurende zijn carrière bleef Reich leergierig. Zo studeerde hij in de jaren zeventig Afrikaanse percussiemuziek in Accra en gamelan te Seattle en Berkeley, welke invloed kregen op zijn muziek.

Phasing fase

Reich begon zijn componistencarrière met het schrijven van twaalftoonsmuziek, maar dit hield niet lang stand. In speelde hij als slagwerker mee met de première van Te

Foto: Ernst Neisel

Het nieuwe concertseizoen opende voor ons met een bijzonder werk, de video-opera Three Talesvan Steve Reich. Het stuk, dat stamt uit , verhaalt achtereenvolgens van de ramp met de zeppelin Hindenburg, de kernproeven op Bikini en het klonen van het schaap Dolly. Citaten uit het bijbelboek Genesislopen als een rode lijn door het stuk heen, waarbij ze enerzijds een illustratieve rol lijken te vervullen (&#;And fill the earth and subdue it, and rule over the fish of the sea, the birds of the air, and every living thing&#; in Bikini) en anderzijds waarschuwen voor de arrogantie van de mens (referenties naar de Boom van de kennis van goed en kwaadin het Hof van Eden). Three Talesis hiermee vooral een cautionary taleen het spreekt voor zich dat Reich door de keuze voor het mengen van wetenschap in religie zich vaak op gevaarlijk ijs begeeft, met name in het laatste deel waar het draait om niet onomstreden onderwerpen als genetische manipulatie en robotica. Mede door de uitgebalanceerde keuze van de sprekers en citaten verzandt het werk gelukkig niet in een religieuze kritiek op de goddeloze en verderfelijke wetenschap. De uitspraak die Steve Reich lijkt te willen doen is vooral waarschuwend, manend tot voorzichtigheid, of zoals rabbi Adin Steinsal

Vijfentwintig jaar geleden overleed Moondog, net voor de eeuwwisseling. Hoog tijd om het werk van deze merkwaardige componist in Flagey te presenteren. Voor velen is en blijft hij een mysterieuze figuur, maar niet voor Amaury Cornut, Moondogspecialist bij uitstek. Tien jaar geleden publiceerde hij diens biografie, nu geeft hij lezingen en artistiek advies aan orkesten en muzikanten. Tijdens ‘Celebrating Moondog’ zal hij het ook in Flagey over Moondog hebben.

Wat vind je zo fascinerend aan Moondog? Wat maakt hem uniek?

Moondog was een pionier in het mengen van verschillende muziekstijlen. In de jaren veertig van de vorige eeuw combineerde hij de ritmes van de Native Americans met een liefde voor Europese klassieke muziek, vooral voor Johann Sebastian Bach. Zijn moeder was lerares orgelmuziek, zijn vader was een priester die het christelijke geloof verkondigde in reservaten van Native Americans. Maar hij was ook bevriend met enkele grote namen uit de jazzscene in de jaren vijftig in New York, zoals Charles Mingus en Charlie Parker. Moderne muziek wees hij af, zoals de seriële en dodecafonische muziek uit de twintigste eeuw. Moondogs muziek is strikt tonaal en erg melodieus. Ze brengt mensen uit totaal verschillende werelden samen. Bovendien maakte hij zel